CODES DE CREATION

Codes de création - Séminaire Interdoctorants

Imagines (EA 2959) est reconnue équipe d’accueil depuis 1997 et a été reconduit

par le Ministère de l’Education Nationale, de la Recherche et de la Technologie

pour son deuxième quadriennal.

Le laboratoire conjugue diverses approches disciplinaires afin d’étudier l’émergence du statut et des fonctions des différents types de représentations visuelles dans les pratiques culturelles. Pluridisciplinaire, l’équipe réunit des enseignants chercheurs d’univers variés tels que la sémiologie, l’anthropologie, les sciences cognitives, les arts plastiques…

L’équipe privilégie quatre axes principaux de recherche :

- La culture visuelle et la mémoire visuelle

- Les relations entre représentations visuelles, mutations culturelles, médiations et objets culturels

- Images, écritures et intermédialité

- Collections d’images et bases de connaissance

Imagines propose un séminaire interdisciplinaire destiné aux doctorants :

« Codes de création » vise avant tout à exprimer la pertinence de la jeune recherche et à mettre ainsi en lumière la porosité des codes employés dans la démarche créative. Interpénétration ou choc des interfaces de création, la thématique interroge les conventions créatives selon différents angles d’étude, divers médias de communication et d’application.

Le déplacement entre les champs disciplinaires n’est pas sans difficultés, il nécessite fréquemment une équivalence, une appropriation voire même la création d’une linguistique propre.

L’œuvre à travers les arts plastiques, les arts appliqués, les arts visuels ou les arts du spectacle génère et dévoile à la fois le caractère poreux d’une profusion de codes. La recherche, l’expérimentation, la conception et la création invitent au voyage. Au-delà de la notion de préceptes institutionnels et sociaux s’opère un glissement qui transgresse le code permettant alors de déchiffrer la création entre l’officiel et l’officieux, l’universel et le personnel.

L’art de la programmation, la déprogrammation ou l’exploitation de processus aléatoires et sensibles, la conception plastique et esthétique, chacune de ces expériences théoriques transite d’une discipline à l’autre. Comment se redéfinit le territoire de ce nomadisme créatif aussi bien dans les lettres que dans les sciences dures ou les sciences humaines ?

L’espace interdisciplinaire mis en scène par les problématiques de doctorants se dégagera de ce séminaire afin de proposer une réflexion autour de la perméabilité des codes de création, interfaces intermédiaires à travers lesquelles les œuvres oscillent.

Dans une culture médiatique nourrie par l’image, le codage, l’encodage, le décodage et le surcodage règnent. Les moyens d’expression diffèrent. Du langage algorithmique à la poésie en passant par les sciences sociales, les sciences physiques ou encore par le design, la création s’enrichit. De ces regards croisés, le séminaire intègre la polysensorialité des disciplines.

Ainsi, le concept d’hybridation culturelle apparaît sous jacent : l’appropriation et la vectorisation des codes communicationnels au sein d’une matrice créative consisteraient alors à proposer une nouvelle lecture sociale de l’œuvre recontextualisée. Entre juste proportion et dosage, l’œuvre se révèle sous plusieurs angles, hybridant savamment savoir-faire et compétences.

3 axes de recherche sont attendus :

- Image/ identité, interculturalité/ imaginaire, utopie

- Equation technologique: entre technicité et sensibilité

- Logique de projection, de représentation, traduction des codes.

Mots clefs

- Porosité, transparence, errance, voyage, nomadisme entre les codes, intermédialité…

- Construction, processus, institution, socialisation, acceptation, appropriation (que ce soit de la discipline ou de la création), savoir-faire, (re)lecture sociale, universelle….